La vidéo et les réseaux sociaux : une arme marketing de masse !

 

La vidéo et les réseaux sociaux : une arme marketing de masse !

 Aujourd’hui, utiliser les médias digitaux dans votre stratégie marketing devient incontournable. Podcasts, vidéos, diaporama enrichis … sont autant de contenus qui améliorent votre website. La vidéo se révèle particulièrement performante sur les réseaux sociaux. En effet, une image vaut mille mots, imaginez alors la puissance d’une vidéo avec de la musique.

Youtube au service du marketing

Si un milliard d’utilisateurs sont enregistrés 4 milliards de vidéo sont vues sur Youtube et 1 milliard sur les équipements mobiles. Sachant que les comptes sont intégrés avec Google, c’est un médium marketing à ne pas négliger pour les entreprises.

Or, moins de 10% des PME américaines et environ 5% des PME françaises sont présentes sur Youtube alors même que plus de 80% des 14-20 ans et 40% des baby boomers utilisent la plateforme pour visionner des vidéos.

Les grandes entreprises ont bien compris et investissent Youtube avec l’aide des Youtubeurs ou spécialistes autodidactes comme Smosh qui a accompagné Sun Drop soda (5 millions de vues).

La puissance médiatique est énorme mais c’est sans compter le partage et les précautions à prendre pour réussir sa campagne.

 

Partage et suspensions de vidéos

Une bonne vidéo sur Youtube se caractérise par le buzz ou le partage massif qu’elle génère sur les réseaux sociaux comme Facebook et Twitter. Mais ce n’est pas les seuls réseaux, LinkedIn, Tumblr, Pinterest… l’utilisation du Web 2.0 s’est largement répandue : plus de 10 millions de Français possédent un compte Facebook.

La stratégie digitale fait désormais partie de l’attirail marketing des grandes entreprises : elles ont bien compris l’intérêt d’avoir des pages ou groupes de fans, à l’exemple de L’Oréal qui récolte des informations sur les tendances, idées produits et autres via des questions à sa communauté. L’interactivité et la régularité de la démarche sont primordiales. Ces besoins ont donné naissance à de nouveaux métiers, comme le community manager par exemple pour s’en occuper à plein temps.

Les vidéos associés se sont développés sur toutes les plateformes sociales : c’est désormais un outil incontournable du branding et du marketing. La viralité du message peut ainsi générer des retours sur investissements colossaux et traçables contrairement aux supports traditionnels(cds, dvds…)

Outre le concept propre à chacun, la qualité éditoriale ou narrative de leurs contenus, l’ambiance sonore est aussi primordiale pour que les auditeurs accrochent. C’est un domaine à double tranchant l’apparition de morceaux enfreignant le copyright ou droit d’auteur peut entraîner la suspension de la vidéo voir du compte Youtube ou Facebook !

Utilisation de musique libre de droit vous épargnera des déboires juridiques mais aussi la perte de votre travail mis en ligne.

Vous produisez un film institutionnel, un spot TV ou une publicité sur internet?

Votre vidéo nécessite une musique de qualité Filmtv-tracks pour captiver votre audience.

 

Trouver la bonne musique pour vos vidéos

Trouver la bonne musique libre de droit pour vos vidéos

Trouver légalement de la musique pour vos vidéos en ligne peut être difficile.

En tant que créateur d’une vidéo Youtube promotionnelle ou spectacle, il est important pour vous d’utiliser la bande originale parfaite pour vos projets vidéo. Dans un même temps, vous souhaitez évidemment éviter tout souci avec les lois sur le copyright.

Après tout , il n’y a rien de plus frustrant alors que de travailler durement sur une vidéo avec une musique qui se retrouve finalement en violation du droit d’auteur de la musique .

Heureusement il y a filmtv-tracks où vous pouvez trouver la musique parfaite pour votre projet vidéo sans avoir à vous soucier de cette formalité.

Sur quels critères baser sa sélection musicale ?

Une musique peut démolir ou au contraire bonifier votre vidéo. D’où l’importance de connaître les différents critères de sélection et les spécificités d’une musique libre de droit comme le genre musicale, le tempo et l’orchestration.

Pour cela vous devez d’abord définir le but de votre vidéo et le message que vous souhaitez faire passer.

Cela va influencer directement l’énergie émotionnelle. Il faut absolument éviter dans les musiques de pub l’énergie négative. Cette énergie est définie par plusieurs facteurs :

  • Tempo
  • Genre
  • Instrumentation
  • Emotion
  • Ambiance

 

Évitez soigneusement les musiques trop rythmées (basses trop importantes, beat trop présent) qui distraient le spectateur du message commercial. Le instrumentations à vent sont à utiliser avec précaution et dans certains cas (flûte zen).

Le genre musique va influencer l’ambiance de votre vidéo. Si vous vendez des produits espagnoles, un flamenco peut être pertinent : dans le cadre corporate ou d’une vidéo venant les mérites d’un produit, ce même genre musical n’aura pas sa place.

Voilà pourquoi vous trouverez une sélection de genres musicaux à la plupart des projets vidéos sur filmtv-tracks.

Une musique pour une émotion mais pas que : importance de la structure

La musique comme nous l’avons vu dans un post précédent a une influence sur les sentiments et émotions. Le choix du style musical est important pour coller à celles que vous souhaitez transmettre dans votre vidéo. Toutefois il faut prendre conscience de la structure des œuvres.

La plupart des œuvres pop que vous écoutez à la radio ont des structures similaires : vers, chœur/refrain, vers, chœur/refrain, « pont » et un refrain repris en chœur de façon massive à la fin.

A l’écoute d’un morceau de musique, qui n’a pas eu des frissons, les larmes aux yeux, ou ressenti un état de bien-être ? Comme un illusion, votre cerveau interprète les sons afin d’en faire quelque chose de compréhensible, c’est à dire des émotions. Un compositeur doué est capable de manipuler vos émotions grâce à la musique. Le choix des instruments et des tons ne sont alors pas anodins puisque les différentes vibrations, mélodies et sons vont suggérer diverses émotions comme la joie, la colère ou la tristesse.

Si à l’oreille la structure d’une chanson populaire est charmante et fait son effet, elle ne convient que très rarement telle qu’elle à la structure de la vidéo. Lorsque vous regardez une vidéo amateur ce décalage est flagrant, tandis que dans les vidéos plus professionnelles, la structure musicale est adaptée (répétitions d’un passage par exemple) à la vidéo.

L’avantage encore des morceaux libres de droit proposés sur filmtv-tracks est d’être formatés pour un usage vidéo.

Royalty Free Music

Filmtv-Tracks.Com Offers Royalty Free Music For Distinct Need At The Best Budget Worldwide

Are you looking forward to download free music for your business video or website or video games? Then you can come on filmtv-tracks.com to download the Royalty free music to produce at video, internet or YouTube. This site offers more than five thousands of music for free.

This high quality versatile range of music is composed by renowned professionals around the globe. Filmtv-tracks.com is one of the hundred percent legal and genuine sites that offer the best quality music which are truly simple as well as economical. This site allows their users to apply their free music across the globe without any legal barrier.
If business personal needs to download the perfect and superb quality music for his professional need or to promote his business through video massage or promotional video or advertisement or flash animation to the large number of customers then he can surely download music from this cent percent genuine free music site. They offer corporate music without hammering the budget of company in a perfect way to serve the business need.

Filmtv-tracks.com provides wide range of music such classical music, corporate piano music, detective music, happy pop music, institutional music, pop music, production music and so on in affordable range. Music makes a massage easy to deliver to the large number of people in short period of time than ideas or speech or content as it can engage more audience than anything.
Filmtv-tracks.com offers high quality and finest background music for hotels, salons as well as restaurants and shops in affordable way. This site offers best music in huge range of catalogue and the dealing is done in the way of safe and secure payment through PayPal. In every week this site provides latest number of music in hundred percent legal way including licenses. One can choose his desired music from this site as per his need.
About filmtv-tracks.com:
Filmtv-tracks.com is one of the reliable and trusted music sites that offer best and quality range of time in no time. They offer distinct music to the business professional around the globe for YouTube, advertising, video making and so on. They provide safe and secure money transfer through PayPal.
For more information, please visit http://filmtv-tracks.com//

Royalty free music for all projects

Royalty free music, sometimes called stock music, has been a vital instrument in several industries. Its affordability and versatility, it has become widely popular, particularly because one does not need to compensate the artist or the seller of the music, royalties or on-going fees. The availability of first-class quality, royalty free music from vast music libraries, even including some prize-winning musical pieces, makes it a fantastic option. From novices to experts almost anyone can enjoy the benefits of royalty free music to improve their project in a significant way. Visit http://filmtv-tracks.com//

Royalty free music can lend credence to nearly all types of projects. Royalty free music for videos, for instance, is a distinctive addition that gives more substance and character to the videos. It can as well be applied in diversified ways, whether as a background or trailer music for films, production of televisions, radio programs, and to add more value to productions for schools or jobs. Adding music to almost any project will better capture the attention of your audience and enhance the quality of the overall experience.

Primary Uses of Royalty Free Music

The use of royalty free music for videos in various industries has fundamentally become more and more popular over the years. Such popularity contributed to the continued development of downloadable royalty free music. With royalty free music, industry professionals such as film and television producers, educational institutions, business owners, corporate companies, and many more, are able to have access to quality music for a range of projects, without the need to pay expensive royalty obligations to composers, artists or music companies. It also allows certain industries to keep huge earnings without compromising work quality. Keeping an eye on the bottom line is always important for any professional venture or even for amateurs looking to keep a strict budget.

Often, companies needing music for videos in producing film music or an entire music score for full-length videos, resort to royalty free music for videos, from vast libraries to accomplish their specialized needs. Even those needing any type of music for independent or major motion picture production, television program, or commercial videos—either as background or foreground music, title theme or an entire score, royalty free music has become a primordial option.

 The Growing Popularity of Royalty Free Music

Anyone in need of premium, downloadable royalty free music for videos can rely on numerous online music libraries offering comprehensive, affordable, and downloadable royalty free music. The size of the libraries can vary so it is important to review the details of what each site offers before signing up or agreeing to their terms.

The almost unlimited source of royalty free music collections made possible the use of music for commercial purposes, with the absence of obligatory royalty payments. Users make use of this option because legally using some of the popular music would entail many obstacles to go through and can become extremely expensive.

Generally, you would be required to acquire mechanical rights, transcript rights, neighboring rights, master use rights, synchronization and transcription rights, and public performance royalties. Doing so, would take many years, not to mention a considerable amount of money and most often many restrictions on how the music can be used.

Big time users of music such as Hollywood somehow deal with this predicament by paying production music libraries for their music. Such libraries purchase musical rights to music on a work-for-hire basis, and in turn license the music to television or film companies for an amount that is substantially cheaper than commissioning specific music for the video or film. However, this system can be cost-prohibitive to smaller production houses or amateur filmmakers who intend to make use of YouTube or other forms of social media as their primary distribution channel.

Royalty Free Music as an Option

There are diverse compilations of royalty free music that are perfect for all types of creative projects. Making use of these sources as an alternative is a great way to make your video projects, stunning and more special, without the need to break your bank because of costly royalty fees.

Relying on the premise of the current copyright laws, making use of downloadable royalty free music for videos will allow you to use some of the reserved rights for a certain musical work legally, free of charge. Most music libraries offer free copyright licenses, enabling you to mark your creative work with the freedom to use a particular music. It will further allow you to legally share the music online, make copies for your friends and use them in your videos and other compositions, without fear of being legally subjected to copyright issues which can include severe penalties.

You can give your video project more character by integrating unique and sophisticated music from Filmtv-tracks. If you are in need of music for your videos or other creative projects, you can explore and evaluate different music libraries offering royalty free music for videos. It is the cheapest and the highest quality option available, giving added premium quality to your creative projects, without necessarily paying a premium price.


royalty-free-music-filmtv-tracks

 

 

 

 

 

 

For more information, please visit http://filmtv-tracks.com//

 

#royaltyfreemusic #trailermusic #stockmusic

The Power of Music in Television Advertising

The Power of Music in Television Advertising

There’s no doubt that music can have a powerful effect on people. Music makes us cry and smile, brings back memories of emotionally relevant times in our lives, both happy and sad. That said, the power of music in advertising is especially impressive, inspiring consumer’s to buy products or consider services.

There are a lot of important elements that come into play in ad campaigns that can end up sticking in a consumer’s head, which, let’s face it, is the end goal. Probably the most revolutionary factor in traditional advertising has been the advancement of the “jingle”. What was at one time a simple, catchy tune has grown into a “micro” soundtrack that has the power to emotionally trigger a sale.

Nielsen Study Regarding the Power of Music in Advertising
A study recently conducted by Nielsen researched the effectiveness of over 600 TV advertisements, with over 500 that included music. The study revealed that ads that incorporated some form of music worked better across metrics that include creativity, emotive power, empathy and information power, than the ones didn’t. Then again, music can have a diverse impact on various categories. For instance, advertisements using music for travel campaigns and consumer packaged products scored high for emotive power and empathy. Music also helped deliver information power for retail campaigns and fast food restaurants.

When it comes to advertising, memorability counts, however effective advertising does much more than simply create memories. Even though it’s crucial that consumers remember an advertisement’s message, connecting with it on an emotional level can directly result in a purchase. Advertisers often use the familiarity of a well-known song to provoke a specific response in consumers that aligns with the goal of their advertisement. Powerful music can easily trigger strong emotional responses, and songs can help as well, creating a soundtrack to the events as they unfold during the ad.

So, What Music is the Most Effective?
Well, this actually is dependent upon the message the advertiser wants to get across. For example, popular songs are often very effective when it comes to triggering an emotional response. On the other hand, other music genres are more effective for promotional and price based ads that are hoping to get their message across to their target audiences. Either way, when it comes to the power of music in advertising, either style of music can convey information and if applied professionally, can provide a “hook” and increase the value of the information presented in the advertisement. The important thing to keep in mind is that you need to remember that the music doesn’t need to be the main attraction. By incorporating new, (talented) artists and popular songs into advertisements as aspects, the larger story’s structure has the power to boost an ad’s memorability.

While it’s important that advertising resonates with consumers, advertisers prefer that their messages drive sales, which is why it’s important to take the power of music in advertising seriously. By using music to boost the emotive power of advertisements, marketer’s can generate significant returns.

Enhance all of your commercial projects with quality music from Filmtvtracks to boost its success. Music in television advertising has its importance as affects the way viewers perceive the brand.

Filmtvtracks offers a large choice of music specially composed for TV advertising music.

The Power of Music in Branding

The Power of Music in Branding

It is essential in today’s market segments that brands earn an emotional connection with consumers if they want to avoid losing them to their competitors. This isn’t anything new, we’re all well aware of it or should be, but it’s not always easy to achieve because most of us get overwhelmed. One marketing strategy that is often overlooked is the power of music in branding.

The music that businesses use in their communications can have a far greater and longer lasting effect on consumers than most entrepreneurs think. Unfortunately, music is often an afterthought which is a huge mistake. Music in branding shouldn’t just be used as a passive backdrop – it needs to be used to support
your message and grab attention. Long story short – music communicates.

Music = Connect and Engage = Value
Use the power of music in branding to establish an emotional connection with your brand. Making an emotional connection will increase brand recognition, create buzz and excitement beyond your brand’s core services and products. The power of music in branding also empower consumers, giving them the kind of user experience and value that they’ll want to share with their sphere.

Profits
Music creates the appeal and overall value that brands must have in order to attract their target market’s attention, drawing it away from the competition and establishing a genuine connection with their prospects and clients. When used appropriately, music not only creates loyalty and advocacy, it generates sales and profits.

Music and Films
Film soundtracks are frequently used to demonstrate the power of music in branding, making a memorable emotional connection. If you’re not convinced, think “Jaws”. When you hear the soundtrack from the movie, even all these years later, you and anyone else who has heard it, connects it to the movie. You know all those shrieks you let out when you watched the movie? They were due in part to the feelings of fear and anticipation of the upcoming shark attack that the soundtrack created. Great soundtracks can also make you care more about the characters in a film and even appreciate the visuals more.

Corporate Sound Branding
Corporate branding also benefits from sound and music and there are music designers out there that can be compose especially for the brand. The process should be to position the designed music and sound in the corporations’ communicative touch points, creating a sound identity that supports its visual brand identity. With this particular approach, the brand sound experiences aren’t developed through entertainment that involves the music industry. Instead, it’s used with the distinct purpose of producing an audible and easily recognized “red thread” via corporate touch points. That may be anything from sound used on websites, to on hold music, ringtones, sound logos, computer sounds and other innovative corporate soundtracks.

If Used Incorrectly . . .
If you pair the wrong music with your brand it can have a highly undesirable effect. For example, if your potential or current clients misinterpret the emotional messages of the music you’re using, finding that it contradicts your personality, brand or values, they just may end up distrusting your brand.

Happy birthday to you déclarée musique libre de droit

Happy birthday to you déclarée musique libre de droit et du domaine public

La Justice américaine déclare que la chanson Happy birthday to you fait désormais partie du domaine public.
Cette œuvre était la propriété du célèbre éditeur Warner/Chappel music qui avait acquis les droits d’édition en 1988 pour la coquette somme de 25 millions de dollars, selon le Los Angeles times.
La mélodie et les paroles sont maintenant libres de droit excepté un arrangement piano protégé en droits d’auteur.
La chanson Happy birthday to you s’inspire d’une chanson pour enfant « Good morning to all » composée en 1893 par les soeurs Patty Hill et Mildred J.Hill.

Patty Hill était directrice d’un jardin d’enfants à Louisville dans le Kentucky, elle y développa plusieurs méthodes ludiques pour enfants. Sa sœur était pianiste et compositeur.

Après toutes ces années de flou juridique et selon le juge George H. King, toute utilisation voire synchronisation avec un film ou enregistrement à des fins commerciales sera en pleine conformité avec la loi et le copyright.

Les marques misent sur la musique Filmtv-tracks

Les marques misent sur la musique Filmtv-tracks

L’intérêt que se portent mutuellement marques et musiciens ou producteurs de musique est devenu de plus en plus logique et évident. L’évolution quasi simultanée du modèle économique de l’industrie musicale et du marketing, pour la différenciation et l’image de marque, chez les industriels ou distributeurs a conduit à l’émergence d’un véritable marché de la musique publicitaire connectée aux marques.

 

Avantages pour les marques

Devant la multitude de spots télévisés, il ne faut pas s’étonner qu’à 65 ans, le consommateur moyen aura l’équivalent de 24 heures de pubs, tous les jours pendant 2 ans, soit 2 millions de spots. Avec l’avènement des nouvelles technologies, le public écoute la musique sur environ 5 supports différents. (étude Millward Brown Brandamp 2007)

Si au début de l’audiovisuel 3 passages suffisaient pour laisser sa trace dans l’esprit des spectateurs, il en faut plus d’une centaine pour avoir un effet similaire. Ce n’est pas pour rien qu’Intel, Nespresso, MMA, Dim, McDonald’s et bien d’autres sont devenues des  « marques qui chantent » : elles se repèrent aisément dans la multitude par quelques notes ou accords bien singuliers.

Nouveau relais économique pour l’industrie musicale

Historiquement les marques n’ont jamais vraiment soutenu l’industrie musicale : en moyenne 5% du budget marketing est dépensé en musique. D’Autre part, les marques rechignent à travailler avec un secteur toujours au bord de l’embargo juridique. Ce dilemme légal renchérit ainsi les affaires avec une industrie réputée onéreuse. Enfin les marques estiment qu’il est assez difficile d’estimer le retour sur investissement d’une oeuvre musicale connectée.

Le secteur est en évolution puisque les marques font d’avantage d’investissement dans ce domaine. L’industrie de la musique aussi avec des acteurs spécialisés dans les musiques promotionnelles libre de droit comme Filmtv-tracks qui promeut des œuvres artistiques originales pour des utilisations commerciales.  Concrètement et selon les résultats des études de Alpert et Alpert (1991), on s’aperçoit que les messages publicitaires sont de plus en plus en phase avec la musique, preuve d’une meilleure collaboration entre marques et producteur de sons.

La musique libre de droit de Filmtv-tracks offre de nouvelles perspectives aux annonceurs. Une licence simple et économique est proposée pour vous permettre d’utiliser une vaste collection de musiques dans laquelle se trouver LA piste adaptée à votre spot ou à votre utilisation.

Aujourd’hui, les grandes marques misent sur la musique filmtv-tracks dans leur communication. Investir dans la musique est devenu un must pour développer une notoriété et toucher une plus grande audience. De nombreuses grandes marques vont jusqu’à intégrer la musique à leur ADN de marque.

l’identité visuelle a toute son importance dans l’image de marque d’une entreprise, son environnement musical ne compte pas moins et certaines marques commencent à s’y intéresser de très près grâce aux conseils d’agences de communication ou de publicité.

 

La musique japonaise dans les jeux vidéo

Si je vous dis musique et plombiers moustachus, entendez-vous les quelques premiers bits de musique du célèbre soft de la NES de chez Nintendo ? Pour les plus jeunes, peut-être que ces notes sont un peu différentes, mais la musique tient une place prépondérante dans les jeux vidéos en général, et japonais en particuliers.

Le paysage musical nippon

La musique japonaise traditionnelle est bien présente dans les jeux vidéos japonais, et se retrouve plus dans des titres comme Shogun Total War ou Okami. Par contre le genre ultra populaire chez les 60 ans et plus, soit 30% de la population, le enka n’est pas à la fête chez Sony ou Nintendo.

Le principal courant musical dans de nombreux softs actuels est la J-Pop ou pop japonaise qui englobe autant les bando comme AKB48, que les descendants de Kiss du visual, ou les chanteurs et groupes des 30 dernières années. Ce genre musical se propage souvent à travers les différents titres issus des mangas comme Pokemon, Dragon Ball ou Naruto : ils reprennent souvent la musique de l’anime orginal.

Des mélodies variées

Le shamisen, taiko ou shakuhachi sont les principaux instruments reconnaissables dans les jeux proposant une musique dite traditionnelle. L’ambiance zen est clairement perceptible et se fond à merveille avec les thèmes oniriques, l’honneur, l’art japonais traditionnel des estampes comme dans Okami ou les paysages naturels calmes et ouverts.

Bien entendu, des musiques ont été aussi crées spécifiquement pour le jeu vidéo. Sur les premières consoles toute la mélodie reposait sur quelques sons ou bits – vu que l’information complexe ne pouvait pas être stockée. Cela n’a pas empêché les japonais de faire des mélodies accrocheuses et mémorables comme celle de Super Mario Bros, Tetris, Double Dragon ou Super Mario Kart. Dans les titres plus récents et les licences à succès, on note que la musique est une des clefs de leur popularité.

 

La musique : marquer les esprits et une génération

Ainsi que serait la licence Final Fantasy sans ses thèmes musicaux puissants comme celui de Sephirot dans FFVII ou les pistes oniriques des différents Zelda – dont celui réservé à la musique et à l’instrument japonais ocarina ? Ces musiques cultes font perdurer le mythe et ajoutent une plus value inégalée à l’expérience de jeu – on ne s’identifie pas qu’aux personnages ou aux lieux mais aussi au son. Un bon jeu comprend donc une bande sonore culte – hormis cas exceptionnel.

Ces musiques japonaises de jeux vidéos inspirent désormais les jeunes artistes en quête de reconnaissance sur le Net et c’est tant mieux.

Trouver la bonne musique libre de droit pour votre vidéo

“Trouver la bonne musique libre de droit pour votre vidéo”

La première chose est d’avoir une bibliothèque conséquente de sons et de musiques afin de pouvoir piocher LA musique qui permettra à votre vidéo de procurer l’émotion souhaitée à l’audience recherchée. A défaut de bibliothèque, les musiques libres de droit et payantes sont à votre disposition sur le Net, avec la possibilité selon les sites d’écouter le morceaux pour se faire une idée avant de se constituer un stock varié. Le mieux est d’écouter régulièrement de la musique pour garder en tête les nouveaux sons – surtout si vous travaillez avec un public jeune.

Ensuite il faut voir avec le réalisateur – si ce n’est pas la même personne qui s’occupe de la bande son – afin de définir l’ambiance sonore. Généralement elle se décide selon le public à atteindre : une vidéo sur le surf aura généralement une musique plus puissante – rock ou même hip hop – que celle sur les mignons chihuahuas.

Une fois la piste choisie, il convient de voir si cette voie n’est pas une impasse. En effet les droits d’auteurs peuvent vous contraindre à ne pas poster la vidéo, ou entrainer simplement la suppression de celle-ci, sur Youtube ou sur Facebook – exemple d’un ami ayant pris un morceau d’Eminem pour accompagner sa vidéo sur son activité d’aérographe. La musique libre de droit vous évite ce genre de désagrément.

L’originalité du son est également importante. Prendre une musique trop populaire style Get Lucky des Daft Punk est une grossière erreur si vous voulez que le public se rappelle de votre message. Vu l’audience qu’a fait le clip, il y a fort à parier que vos internautes associeront la musique au clip plutôt qu’à votre vidéo. Rappelez vous de la puissance des jingles comme celui de Darty ou de la MAF et voyez que dès que vous pensez à ces sons, vous associez la marque avec son message. Le but est sensiblement le même lorsque vous illustrez une vidéo avec une musique.

Une vidéo dynamique demande une musique rythmée, voir puissante comme de l’électro ou du rock. A contrario une vidéo plus flottante, requiert un son plus paisible qui peut cependant aller crescendo comme une musique orchestrale. Dans tous les cas ne tombez pas dans les extrêmes, le hard rock, le death metal, la techno des rave party ou encore la musique classique. Ces genres musicaux ne sont appréciés que par les connaisseurs en général. Préférez donc un dosage parcimonieux : le but est de faire passer un message, pas que le visionneur coupe le son !

Les musiques sans parole sont généralement à préférer surtout si vous avez un message parlé dans la vidéo. Elles permettent aussi d’associer des images plus variées et d’éviter les bévues – la petite chansonnette à l’air innocent est-elle en fait une chanson paillarde laotienne ?

Vous aurez été prévenu !

 

La musique au service de la performance de l’entreprise

La musique au service de la performance de l’entreprise

La musique convoie des sentiments, c’est un langage pratiquement universel qui permet de faire passer de nombreux messages et de modifier nos émotions. De part cet impact sur notre société et son omniprésence, elle a été étudiée depuis quelques décennies par les psychanalystes, les philosophes, les musicologues, et le sociologues. Au service de l’entreprise, la musique peut être un fabuleux outil.

Comment fonctionne la musique ?

Chaque son, mélodie, jingle ou chanson peut être identifiée par quelques notes. L’effet associatif entre le son et l’expérience affective et sensorielle est complexe : on parle d’un phénomène synesthésique. Il reste également gravé dans notre mémoire : il est ainsi facile de se remémorer un titre à la mode ou un jingle de publicité populaire.

La musique sert donc a identifié une marque, une entreprise : elle fait partie des outils de communication et de marketing au service de l’entreprise. L’association entre les couleurs, le nom, des paroles et un fond sonore – l’identité sonore – vont établir l’identité de l’entreprise.

Le traitement de l’information par le cerveau est réalisé à l’insu des personnes. Park et Young (1986) indiquent que la musique a un effet positif sur les personnes peu attentives mais est distractive pour celle qui sont dans un plus haut état cognitif.

Mais la musique influence ainsi nos comportements comme de récentes études le suggère. Par exemple selon Rieunier (2000), les gens passent moins de temps dans un magasin baigné par le silence que dans celui rempli de musique. Guégen, Jacob et Legohérel (2002) ont trouvé que les achats étaient plus nombreux dans les magasins qui passaient de la musique stimulante par rapport à ceux, pour un même achalandage, qui ont de la musique relaxante ou pas de musique. La musique d’attente a également été étudiée : mieux vaut une musique d’attente qu’aucune si vous voulez que vos clients ressentent moins l’attente (Knott, Kortum et Bushey, 2004).

La musique est un véritable outil que les professionnels du marketing sonore peuvent mettre en action.

Le rôle de la musique dans une entreprise

Si l’environnement sonore peut autant modifier les comportements des humains, l’entreprise doit l’utiliser à son avantage. En publicité, elle permet de soutenir un message, de rester graver dans la mémoire, vous avez sûrement en tête un petit jingle n’est-ce pas ? Mais, outre la musique, l’identité sonore peut également venir de la parole, comme les célèbres slogans “je l’aurais” ou “c’est bien trouvé, c’est bien Tomy”.

Dans un magasin ou un restaurant, elle peut faire gagner du chiffre d’affaires : une musique au tempo élevée favorise le montant dépensé, donne envie de revenir et fait manger plus vite les clients d’un restaurant (Goudey, 2007). A contrario, le tempo lent va entrainer plus de dépenses dans le magasin et une circulation moins rapide, comme le montre la technique utilisée par Sephora .

Les effets sur les ponts de vente sont aussi surprenants. Selon Kerr et Das (2014), la musique, utilisée à bon escient, dans un point de vente (restaurant, hôtel, magasin, supermarché) augmente de façon mesurable et positivement les intentions d’achats, l’identification du magasin, l’image du point de vente, l’envie de revenir, l’activité des clients.

Comment mettre en oeuvre le son dans son activité ?

Dans un cadre pratique mais aussi scientifique, il ne faut pas réduire la musique a celle qui est écoutée à la radio, à la musique classique ou au rock, car l’interprétation dépend également des facteurs culturels et du degré d’expertise de l’individu. Si vous souhaitez utiliser une musique d’ambiance, un fond sonore ou une musique d’attente, il est ainsi préférable de faire appel à des spécialistes qui vous proposeront de la musique libre de droit optimisée pour vos objectifs et besoins.

La musique au service de l’entreprise
L’utilisation de la musique doit se faire dans un cadre stratégique avec des objectifs bien définis. Ainsi une musique d’attente doit être réalisée de façon à faire passer un message (promotions, heure d’ouverture, vacances, participation à un salon…) mais également à faire patienter le client : il existe un équilibre entre parole et musique à conserver pour avoir une efficacité optimale. Le choix du fond ou de la mélodie n’est pas à négliger à la vue des résultats précités.